2021中国当代艺术家——董元英

在这个时代，涌现了许许多多富有时代气息、个人风格鲜明的艺术家。他们以传承与发展中华优秀传统文化为己任，不断努力，不断创新，通览古今，融贯中西，使中国书画艺术呈现出崭新的面貌，将中国艺术逐步推向世界艺术之顶峰。为发掘展示当代艺术家风采及优秀作品，由多家单位共同推选《中国当代艺术家》大型活动，面向全国及大众展示当代艺术家。

 

董元英，祖籍山东莱芜，出生红色老革命家庭，气象工程师，现居北京。国家一级书法师，国家高级美术师，中国书法家协会会员; 中国收藏家协会会员; 国际名人百科会员；国礼艺术家；孔子美术馆客座教；国际名信片由比利时大使馆收藏；官方推荐2019年最具收藏价值艺术家，2019年入选为"一带一路丝路文化之旅国礼″2020年加入"中国艺术名家档案馆″终身会员；现任中儒文化联盟主席；中国乡协企业文化联盟书画学院副院长; 中国国际暹华书画院副院长; 中国国艺人民书画院副院长; 曲阜鸿儒书画院理事会主席; 中国华夏万里行书画协会副会长。

“福如东海″中国国家博物馆收藏; 国礼艺术家及收藏; 2019年评为″人民艺术家″荣誉；藏亿天下艺术家名人库；国礼艺术家评审委通过并具有"传承书画人物资质"，2018年录为“新华社书画院特聘书画家” 并由国家版权局受理本人作品著作权受权 ;代表作“厚德载物” ， 国家邮政部授于的《中国名片》荣誉; 2019年网民投票(亚军)荣获"百家姓形象代言大使代言人″的称号，并受到海外人士一致好评; 央视3频道播展个人″如何走向书画行业″短片;另由文化部专业艺术家人才收录入库;并由中国传统文化传承人数据库“弘扬艺术德艺双馨”荣誉称号书画代表作品参展并多次荣获书画类金奖及一等奖等等。

 

中国书画蕴含民族文化，在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一，以其独特的艺术形式和语言阐释了哲学观念和审美观。从古至今，任何一位优秀的、杰出的书画家就艺术本身来说，无不具有深厚的传统功力，鲜明的时代精神和独特的艺术风格。若以此标准来衡量当代中国艺坛，董元英女士无疑是难得的满足几项标准的书画家之一，其艺术价值主要体现在以下几个方面。

 

一、历史价值（传统性、学术性）

书画的美学传统体现了特有的民族文化特征，用线造型、讲究笔墨，追求精神境界。董元英女士是一位艺术底蕴深厚、文化素养丰富，诗情与画意融会贯通的艺术家。在几十年艺术创作过程中，注重传统，融古汇今，不论国画还是书法，都从历代名家当中汲取丰富的艺术精髓。她继承了传统笔墨语言表达的多样性和丰富性，以意赋形，情境交融，疏淡清逸，又不失灵动！显示出挥洒自如的笔墨功力，集中体现了传统绘画“形神兼备”的创作观念，构出意境而表达中国书画的诗性。我们知道，中国书画以其笔墨的自由度和客观物态的意象表现着深厚的文化底蕴！让观者在欣赏过程中，可以从品味作者的笔墨技巧及倾注在笔端的人文境界。因此对笔墨自身所包含的技、艺、道有着很高的要求。董元英女士的画面中层次丰富，意境高远，不管是写意、工笔还是书法都强调了笔墨气韵，使得中庸、雄浑、超逸之气就成为他艺术作品中所要表达与弘扬的精神主体。用笔墨的语言体现个人情感精神，挥洒而不失法度，从她的创作中可以看出他所追求的意出天然，笔动生趣的意蕴；体现出人文精神的书卷之气。因此，她积极探索中国历代书画大师的绘画技巧，深入研究领悟他们的笔墨语言，探求中国书画传统艺术的特点；用自己擅长的抒情方式，构建自己特有的笔墨形式。以鲜明的个人风格和艺术语言，创作出具有书写性、韵律性、诗性的中国书画作品。

 

二、艺术风格

画竹即画人，“竹”是董元英女士心灵的迸发。中国人素来喜竹，喜欢它挺拔、飘逸的身姿，恬淡、高雅的情怀。董元英女士笔下的“竹”用其独特的绘画语言表现出竹子的清雅、刚正、苍劲、古朴、坚毅的形态。以激情的状态，情感的表露，关切自然，呈现出被生命意识包涵与容纳的主体景观，并以内在情境的延伸与拓展，表现出一个肃重内敛、宁静淡泊的精神世界。董元英女士在画面构图上布局饱满，色彩相宜，立体感强，乘古而不泥古，构思精妙，典雅朴真中透出高贵之美。她将竹的自然灵性与内心世界所要表达的情感交汇出理想的色调，使画面既充实又不失空灵，既得传统笔墨之精华，又创现代笔墨之新意，通过这些情感特质提炼出高雅而深远的意境，让人们看到的是充满温情的平和景象。欣赏董元英女士的竹子，让人仿佛置身竹林，映入眼帘的是一片青翠的绿色，一株株翠竹高耸挺拔，顶天立地，让观者的心灵获得美好、祥和的心境。对于整体布局的把控和细节的描摹，她遵循了自然与写意相互统一，意在营造一种充满清气、古意的情调和气氛。以技入道，所以她的作品清雅秀丽、境界深远，透露出她独具特色的审美情趣。

 

董元英女士笔下的鱼、荷，以工笔的手法将鱼的情感变化富于到点线和色彩的变化中，以意赋形，情境交融，又不失灵动，画法细腻工整、意境婉约恬静、色调亮丽清新、动态顾盼生情。画面强调整体结构的规则，线条布局和色彩喜用强化的手法，重视文化意蕴的表现，精神思想的传达和生活趣味的展示。董元英女士在画面布局、色彩渲染、形态酝酿等层面创造了一种写意与工笔的笔墨构成方式。其作品洋溢着浓烈的诗意；意境幽美，又构思精妙，意绪潇洒。其注重意趣和意境的表现性，达到了传统与现代、形式与内容的完美统一。

 

篆书在表达审美、情感和暗示人格魅力之外，还折射着书写者的道德操守和广博学识。篆书的风格、形式、语言的取向与选择,决定了艺术家及其作品的视野、品格和艺术修养。书法强调悟性，在笔法、点画、结体、章法、意境等方面表现出思想情感；因而要求艺术家具备扎实的笔墨功夫和熟练的创作技巧，同时要有丰富的生活阅历和深厚的文化意蕴。董元英女士是集学问、学术、学养于一身，对文字音韵、意蕴、线条、形、音、义等方面所呈现的特征有着天生的感悟力。董元英女士的书法高古，字如其人，真率而蕴藉，古朴自然。尤其是他从古意中脱化出一种超迈而又沉实的气息，并将其融汇于心中而流露于笔端，进而形成了有别于前人、超然于当下的书法风貌。她将古典人文精神酣畅淋漓地表现于自己的作品之上，字与字之间欹侧照应，笔法稳健，结构平和。下笔果断有力，运笔遒劲奔放相得益彰，彰显恬淡雅致、清逸率真之韵，这自是她浸润先贤经典、对古法探幽索隐的结果。把具体的点画转化而为内在的意象，寻常之中蕴藏妙理，呈现出来的是气骨纵横的清逸古韵，是自我之精神的外在表达。

 

董元英女士的篆书着重于书法中的空灵、内涵和哲理，以其所蕴涵的艺术精神，将传统特点，时代特性，还有个性巧妙地相互融合，渗透其文字性、内容性、文意性等方面。将线条以立体结构呈现，通过视觉光影，最终形成的效果,极具传统浮世绘的审美趣味。可以看出，董元英女士的书风很正、很大气，纯正的气息中透露着典雅俊逸的风韵，渗透着一股端庄之美和荡气回肠之意。以字作骨，意作魂，意随心到，笔随意动，其注重线条质感与形态的变化，使之形成不可分割的整体，最终达成意蕴与哲学的完美融合。让观者感受到神采飞扬的律动、宛转悠扬的节奏、洒脱豪迈的气魄。这是因为她在时刻追求表现当今时代的气韵、气势，以及用心灵表现在书法艺术上，秉承传统的文脉，延续民族精神，融入当代审美，站在了时代的新高度。

 

三、社会责任感

当今中国画发展，一直寻求创新，既追求笔墨的苍劲，又要追求笔墨的时代印象，同时还要把中国画的意境推向民族精神和时代风貌。董元英女士在传统笔墨的基础上结合现代审美的构成, 遵循了自然与写意相互统一，营造出一种充满笔墨苍润、画风朴拙的情调和气氛。作为一个关注现实、关注历史、关注社会的艺术家，董元英女士具有一种难能可贵的社会责任感。这种社会责任感促使他在题材的选择上具有明确的指向性，她用作品来思考，思考自己对社会、对民族、乃至对人本身的责任；她用作品来阐释，阐释自己对传统、对时代的理解。董元英女士用自己的书画语言，表达着对历史、对社会的意义，这些直观形象的书画叙述方式使得他的作品具有极强的吸引力；而这种异乎寻常的吸引力又激发起观者的联想，从而诱使他们从作品中引发出去，去思考社会背后所蕴含的深刻涵义。她深入现实生活，不断追逐新的体验、新的认识,不断开阔艺术视野、丰富艺术思想、锤炼艺术功力。董元英女士能够用朴素温和的情感书写时代精神，使其焕发出一种悠扬的、优雅的生机勃勃的气息。她以一种温润明净的方式直击人的心灵，从而撞击出一种妙不可言的心灵回响，并成为了我们这个时代的一种经典。

 

四、市场价值：

优秀的书画作品一般能很好地展示社会风貌、人文情怀，因而也就具备了它的历史定位和社会价值。书画作品最基本的价值是其本身所具有的文化内涵，包括艺术价值、历史价值和审美价值，并由其所体现出来的艺术传承、历史变迁和审美体验。这是一种初现于书画的本体价值，它是通过对艺术创作的研习、对自然美的发现、对艺术理念的钻研、对传统文化的汲取以及对表达语言的探索、对相关技艺的磨练而创造出来的。董元英女士的作品有继承、有发扬、她的创作注入了他的灵魂思想，凭借深厚的传统基础，以特色鲜明的美学风范，创造了现代艺术的新高度、新意识。董元英女士的作品中所独具的历史传承、艺术创新和时代文化，将进一步被认识。

 

艺术永远是相承相续的传统的发展与再造，书画只有在尊重传统书法艺术本质的前提下，才可以谈到发展、继承与变革。这需要我们对传统的中国语言形态和结构进行重建和创新，把传统的笔墨语言投射到现在的层面，使之具有现代性，以书法意境语言形式充分地表现现代意识和精神内容，使形式和内容在更高的基础上达到统一，而这些在董元英女士的书画作品中都体现了出来，其市场前景定是价值可观。